Otro Nivel De Arte - ONDA

Este es el resultado.

4-6

A veces hay que ser valiente y dar ese pequeño paso que te parece un mundo y conseguir saltar al vacío. Otras veces hay que saber mirar más allá y apreciar las vistas de ese vacío. Ésta es una de las fotos que más me ha gustado crear. Tiene muchas diferentes capas y es lo que más mola. Me gusta ser creativo, me gusta crear cosas, me gusta transformar una foto y conseguir otro tipo de visión.

Estos son los bocetos.

 4-1

4-2 

 4-3

4-4 

4-5

Me gusta ver en perspectiva como he empezado con esta imagen y como ha finalizado, este es un proceso por el cuál suelo pasar pero no suelo documentar. En el archivo .tiff están todos estos bocetos que dan el resultado final y aunque en algunos casos como el 4-1 y 4-2 no lleguen tan siquiera a seguir me ha gustado guardar también estas imágenes porque me gustan aunque no son el resultado esperado. Sin embargo, esos pequeños pasos que decía al principio de la entrada, hacen que lleguemos a saltar, a continuar y en este caso a llegar a una meta final, la imagen 4-6. El fondo de esta imagen me parecía muy soso, muy plano y sin ningún punto de fuga con el que poder jugar, tan siquiera el plano está recto (gracias de todas formas por la fotografía tomada) entonces como siempre he hecho intenté cambiar los colores de la imagen [que son las imágenes 4-1 y 4-2 (me gustan mucho los colores de esta y la forma de ultra definición)], después jugar con la profundidad al distinguir entre mi figura en primer plano y el fondo en segundo. Con la imagen 4-3 he querido realizar un barrido horizontal para que se lea la imagen y pase de una zona saturada a una zona original sin modificarme. En la 4-4 al querer elevar y hacer mucho más principal mi figura he realizado un cuadrado de color que no solo genera una nueva figura sino que también da otra textura y color al fondo. Para finalizar al no llegar al resultado porque me seguía pareciendo que el fondo era plano y sin movimiento, introduje ondas, con mayor o menor magnitud y distancia. Al ser ingeniero electrónico las ondas sinusoidales son algo a la orden del día al tener que lidiar con asignaturas con voltajes de corriente alterna. Menuda entrada os estoy escribiendo... Bueno entonces al generar sobre el fondo ese cambio me encantó pero ya no me hacía falta el color por eso está en blanco y negro la imagen 4-5. En todo este proceso he utilizado la siguiente canción y creo que por esta música me entró en la cabeza tener que generar ondas en el fondo.

FISHER - Losing it

Para finalizar, y ya os prometo que acabo, la foto principal de esta colección "Otro Nivel de Arte - ONDA", titulada 4-6, tiene el concepto que he ido arrastrando de los bocetos al dividir la imagen en mi figura y el fondo y he tratado de generar un fondo con ondas, en este caso en vez de sinusoidales, de forma triangular y en vez de barrido vertical, con un horizontal haciendo que se transforme verticalmente y antes de generar estas ondas lo que hice fue un filtro de distorsión de esferizar. Posterior a eso generé una capa con un degradado circular y mezclado con sobreexposición de color para hacer un color azul en la parte izquierda y que finalmente junto a una máscara de capa de niveles para reducir el negro y hacer un color más claro y no tan saturado ha generado esta imagen.

Muchas gracias, ya no os suelto más tecnicismos absurdos que a nadie le importa.

-Diego-

First Eye Contact

Esta nueva entrada la considero una idea más cercana a una imagen de producto, un posible diseño para una campaña publicitaria.

Sobre la camiseta de Fist Eye Contact, tanto en el bolsillo delantero como en la espalda, superpongo nuestros cuerpos logrando conseguir la sensación de impresión sobre el fondo negro, que en el caso de la primera foto acaba siendo azul y en la segunda amarilla. Esta fusión de colores está pensada para resaltar nuestras formas y a su vez el color de las chaquetas, que podrían considerarse parte de la campaña. Es decir, no solo vender la imagen de First Eye Contact sino también las prendas.

Además, hay un equilibrio de peso en las dos imágenes. Ambas tienen una silueta que resalta sobre la otra, horizontal al contrario que la secundaria, de un color más intenso que logra crear profundidad en la composición, y que a su vez juega con la grafía del logo. Pero estas no podrían ser sin el respaldo de las otras, por eso ahí deben estar.

Aunque no haya sido intencionado el hecho de crear "imágenes de producto" sino más bien el resultado de un montón de pruebas, me gusta experimentar en otros ámbitos de la fotografía y quizá sea el paso a nuevos mundos.

Espero que os guste, nos vemos en la siguiente.

-Natalia-

Falsa Identidad

El título de esta composición viene por el detalle de la tercera foto que tuvo Natalia al cogerse la teta derecha con la mano izquierda. Es como si con la mano derecha estuviera buscando dentro del bolsillo algo pero en realidad lo descubre la otra mano y es en ese momento que abre los ojos y descubre quien es en realidad. -Pequeñas historias en fotos sin sentido.-

3-1b

3-2b

3-3b

Durante la creación de nuevas composiciones, uno de los factores que siempre tengo en cuenta es lo que quiero contar. En esta ocasión he elegido tres fotos, todas ellas muy parecidas pero con detalles diferentes. Al principio al elegir estas tres fotos quería montarlas en una misma única foto haciendo que se viera el movimiento de la mano. Después me di cuenta de que la cara de Natalia también se iba moviendo y quería de alguna forma captar también esos detalles. 

Sobre la primera mira de forma diagonal hacia la derecha y arriba.

En la segunda mira de forma diagonal hacia la derecha y abajo.

Y para terminar en la tercera mira directamente a cámara. 

Esto me hizo pensar en dividirlas de forma individual para potenciar de esa forma la trayectoria de la cara. Mediante el uso de un filtro de color diseñado para esta colección, traté de obtener con el uso de las formas ese destino y movimiento. Una vez terminado volví de nuevo a esos detalles que tanto quería destacar y que mejor manera de destacar sobre una imagen llena de color, con el uso de esa ausencia, con un blanco y negro saturado y con detalles que se escapan cuando si hay color en la imagen. Estos detalles tenían que ver con la posición de las manos. En la primera y segunda la mano no tiene tanta importancia y por eso la he omitido pero en la tercera si que cobra mayor importancia y la he querido resaltar por ese motivo, haciendo que no esté invertida, que este encuadrada por si misma y también que tenga un mayor tamaño para darle mayor importancia en la imagen.

La ubicación de las imágenes en B&N se van moviendo hacia el lateral derecho y también se van sesgando desde una imagen completa, a una imagen partida a una imagen completamente distorsionada. Los títulos de estas tres fotos son 3-1b, 3-2b y 3-3b porque son la segunda versión de las mismas y porque es la tercera entrada de las nuevas fotos que hicimos en verano en el pueblo.

Muchas gracias, disfrutad un poco de las fotos
y a ver si sacáis los pequeños matices que hacen diferente a las tres fotos y hacen de ella una composición.

P.D. me siguen encantando los destellos y he encontrado una buena forma de meterlos en las fotos
 haciendo que se generen nuevas ideas, encuadres y movimiento en ellas.

-Diego-

Estatismo

A veces dos fotografías que no tienen nada que ver pueden llegar a conectar y crear un algo similar. En este caso se han elegido dos imágenes de expresión contundente, con formas corporales forzadas para crear una tensión en la composición. Se podría decir que no tienen nada en común excepto la falta del rostro. 

Sin embargo al resaltar esa característica, obviando el fondo haciéndolo blanco y construyendo un nuevo, haces que ambas imágenes tengan un nexo en común y provoquen una lucha de contrarios. 

En al primera foto se elimina el suelo y el cielo es sustituido por una capa difuminada, borrosa, con una textura de campo que consigue resaltar la forma provocada por la chaqueta. 

En la segunda, al contrario, se sustituye el suelo por la capa difuminada y el fondo arbolado desaparece, haciendo entrever la silueta.

Con estas fotos hemos querido conseguir de una forma creativa, mediante un posado poco natural, que resalten las chaquetas y evitando que se muestren nuestras caras consiguiendo así una expresión andrógina.

Espero que os guste y os esperamos para la próxima entrada.

-NATALIA-